Mettre en scène en 2015 L’île des esclaves écrite en 1725… La compagnie n’a pas monté de théâtre de répertoire depuis George Dandin en 2004, qui constituait la première partie d’un diptyque intitulé Etats Civils et dont la seconde partie était Roberto Zucco.

La volonté de monter ce texte est d’autant plus « surprenante » pour moi que l’écriture de Marivaux et son œuvre n’ont jamais constitué des points d’accroche ou des envies fortes tant d’un point de vue de comédienne que de metteuse en scène. Alors pourquoi L’île des esclaves ? Parce que justement la pièce à mon sens est à part dans l’œuvre de Marivaux, tout comme George Dandin l’est dans celle de Molière. De ces pièces qui soudain résonnent aujourd’hui avec force et immédiateté dans leurs enjeux.
La pièce est comme souvent chez Marivaux d’abord construite sur une stratégie d’inversement des rôles au service de l’éclosion souhaitée de la vérité et de la prise de conscience. Cependant cette vérité ici n’est pas celle des sentiments, et c’est bel et bien d’une question politique qu’il s’agit. D’une révolution à la fois intime pour les personnages et sociale pour ce qu’ils représentent dans leurs fonctions.
Comment passe-t on du jour au lendemain du statut d’esclave à celui de maître?
Comment l’opprimé hier peut-il être libéré de ses chaînes sans devenir à son tour oppresseur, par un réflexe de vengeance ? Ou reproduit-il simplement les schémas dont il fût la victime ?
Comment peut se faire l’apprentissage de la justice, voire de la démocratie dans des conditions d’affranchissement brutales et soudaines ?

« Il s’agit de vous pardonner, et pour avoir cette bonté-là, que faut-il être, s’il vous plaît ? Riche? non : noble ? non : grand seigneur? point du tout. Vous étiez tout cela; en valiez-vous mieux? (…) Il faut avoir le cœur bon, de la vertu et de la raison; voilà ce qu’il nous faut; voilà ce qui est estimable, ce qui distingue, ce qui fait qu’un homme est plus qu’un autre. Entendez-vous, Messieurs, les honnêtes gens du monde? Voilà avec quoi l’on donne les beaux exemples que vous demandez et qui vous passent. Et à qui les demandez-vous ? A de pauvres gens que vous avez toujours offensés, maltraités, accablés, tout riches que vous êtes, et qui ont aujourd’hui pitié de vous, tout pauvre qu’ils sont. » Cléanthis, Scène X

Anne-Sophie Pauchet

Comédienne et l’une des metteurs en scènes dans les créations collectives de la Compagnie Akté (L’Histoire des Ours Pandas racontés pas un saxophoniste qui a une petite amie à Francfort,George Dandin, Roberto Zucco…), elle est aussi collaboratrice artistique sur Borges vs Goya et Insultes au public.

A la suite du spectacle les Cinq doigts de la main, qu’elle met en scène et interprète, elle imagine et met en place La Ronde des Auteurs, un programme adressé aux enfants de CM1 jusqu’à la 6ème afin de leur faire découvrir des textes contemporains, sous forme de lectures mises en espace.

En 2011, à l’occasion de la réédition du journal de désintoxication de Françoise Sagan, Toxique, Anne-Sophie mêle la musique live au texte pour la mise en scène du spectacle du même nom. Suite à ce spectacle, Anne-Sophie continue la réflexion sur les rapports des artistes avec les addictions et crée la lecture musicale Addiction(s) : Paroles d’Artistes en 2012, où il est possible de la voir de nouveau sur scène, puis une version spectacle, I need more, en 2014.

Responsable pédagogique au sein de la Compagnie, elle intervient dans les formations internes à l’Espace Akté mais aussi au sein de plusieurs ateliers en collège et lycée de la région, et durant deux ans, au conservatoire Arthur Honegger, au Havre. Elle intervient depuis deux ans au sein de l’option théâtre du Lycée Jehan Ango, en partenariat avec DSN – Dieppe Scène National et au lycée Pablo Neruda.

En 2015, elle met en scène Lys Martagon, second volet du diptyque autour de textes de Sylvain Levey, après avoir créé Ouasmok? en janvier 2014. Elle collabore artistiquement avec Arnaud Troalic pour la création de POLIS / Opus 1 : Les paradis artificiels, dispositif spectaculaire pensé pour l’espace public autour d’un container vitré.

En 2017, Anne-Sophie Pauchet mettra en scène L’ île des esclaves de Marivaux.

Association de loi 1901, actuellement présidée par Stanislas Nadolski, la Compagnie Akté a été fondée en 2000, à l’initiative de Anne-Sophie Pauchet et Arnaud Troalic, comédiens et metteurs en scène. Ce duo à l’origine de la Compagnie Akté s’entoure d’artistes et de techniciens. Le collectif ainsi constitué investit, au Havre, un cinéma réhabilité en théâtre, où la compagnie élit domicile et monte ses propres créations, dirigeant une école de théâtre dans un même temps.
Après avoir doté ce lieu d’une programmation, la compagnie Akté décide, en 2007 de se consacrer entièrement à la création et à la formation. À l’automne 2015, la Compagnie déménage au Fort de Tourneville, rejoignant un collectif d’associations culturelles (salles de concert, écoles de musique, ateliers d’artistes plasticiens) qui font vivre cet ancien fort militaire réhabilité en friche culturelle.
La Compagnie Akté poursuit plusieurs objectifs :
– Faire vivre une compagnie de théâtre au sein d’une friche culturelle ;
– Créer des spectacles : une dizaine de créations depuis 2007, 75 représentations données en 2014-2015 ;
– Mener des ateliers de formation intra/extra-muros : la compagnie reçoit chaque année en formation de 80 à 100 enfants, jeunes et adultes, et met en place des ateliers dans des établissements scolaires et centres de formation sur tout le territoire régional et national lors des tournées de ses spectacles.